Der lange Schlaf

Nur mal kurz die Welt retten. Mit dem Stück  des Australiers Finegan Kruckemeyer bietet das Hamburger Schauspielhaus eine unterhaltsame Möglichkeit an.

DIE KRITIK

Man kann ja zu den Aktionen von „Extinction Rebellion“ oder „Die letzte Generation“ stehen, wie man will. Auf jeden Fall haben sie wie vor ihnen Greta Thunberg und „Fridays For Future“ erkannt, dass es so nicht mehr weitergeht. Der egoistische Mensch hat die Welt derart ausgebeutet, dass er sich sein eigenes Grab geschaufelt hat. „Die Berge stöhnten, das Meer wurde traurig“, erzählt die Schauspielerin Lina Beckmann, wenn sie durch die Zuschauerreihen des Schauspielhauses wandert. Und dennoch hätten wir „vor der Zukunft die Augen verschlossen“ und uns mit dem Lob der Smartphone-Uhren für unsere körperlichen Aktivitäten („Gut gemacht!“) blenden lassen.

Dass dieser Einstieg in Finegan Kruckemeyers „Der lange Schlaf“ nicht oberlehrerhaft ausfällt, sondern eher poetisch, liegt auch an der wunderbaren musikalischen Untermalung des fünfköpfigen Ensembles (Klavier, vier Streicher). Die sparsam, aber wirkungsvoll eingesetzten Kompostionen des Pianisten Tristan Breitenbach geben der Inszenierung über den gesamten Abend einen melancholischen Unterton. Philipp Stölzl, eigentlich eher im Bereich von Spielfilm, Musikvideos und Oper zu Hause, fängt diese Stimmung auf und spürt in seiner Inszenierung der deutschsprachigen Erstaufführung den Abgründen nach, die unter dem Witz und den unterhaltsamen Dialogen des Stückes verborgen sind.

„Die ganze Welt ist krank, und wir müssen etwas finden, um sie zu heilen.“

Wissenschaftler mögen sich angesichts von Kruckemeyers Stück die Haare raufen. Das, was dort ausgesponnen wird, kann so nicht funktionieren und kommt teilweise auch recht platt daher. Macht aber nichts. Gerade jungen und/oder engagierten Leuten (siehe oben) wird „Der lange Schlaf“ als das Stück der Stunde erscheinen und sie zu Diskussionen anregen. Der Lockdown während der Pandemie und dessen positive Auswirkungen auf den CO2-Ausstoß mögen Anlass für das dreiteilige Stück gewesen sein. Teil eins beschreibt die Situation in der Welt, wie sie sich demnächst darstellen könnte. „Die ganze Welt ist krank und wir müssen etwas finden, um sie zu heilen“, verkündet der Minister für Weltraumforschung. Seine Idee von der Umsiedlung der Menschheit auf dem Mars wird verworfen zugunsten des zunächst absurd erscheinenden Vorschlags einer Assistentin. Der sieht vor, die Menschen weltweit zu einer bestimmten Stunde über ein spezielles Gas in einen 12-monatigen Schlaf zu versetzen. Dass dann aber trotzdem zwei Menschen wach bleiben, die auf Grund von Operationen eine künstliche Lunge haben  und damit resistent gegen das Gas sind, erzählt der zweite Teil. Im letzten, leider deutlich zu langen Teil ist die Welt von Canberra über Bogotá bis Los Angeles wieder erwacht und bereitet sich dank des großen Erfolges auf dien nächsten langen Schlaf vor. 

Projektionen zeigen stille, menschenleere Städte und Landschaften.

Die Inszenierung hätte gut daran getan, gerade diesen Teil mit seinen oft recht redundanten Dialogen zu straffen, aber insgesamt gelingen Stölzl und dem großartigen Ensemble ein sehenswerter, unterhaltsamer Abend. Das Problem der filmisch angelegten Teile eins und drei löst das Bühnenbild (Stölzl, Franziska Harm) durch sechs durch Stangen begrenzte Kuben, die – auch hier etwas plakativ – mit Charakteristika des jeweiligen Ortes bestückt sind (Palmen und Boote für Lagos, immerhin einer Metropole in Nigeria). Projektionen oberhalb der Bühne zeigen dazu  allseits bekannte Katastrophenbilder, im mittleren Teil jedoch stille, menschenleere und daher umso berührender Städte und Landschaften. Sandra Gerling brilliert in ihrer Rolle der Emily. Die scheue Assistentin des selbstverliebten Politikers Warwick (Samuel Weiss) entwickelt sich nach und nach zu einer furiosen Aktivistin, die später von den Medien vereinnahmt wird und sich selbst nicht mehr kennt. Wie ihre Idee auf die Menschen wirkt, zeigt ein zum Schreien komischer Josef Ostendorf als sonnenbebrillte Seniorin Cassandra im Pflegeheim. Geht es in den Teilen eins und drei noch in hektischen Momentaufnahmen rund um die Welt, kehrt im mittleren Teil Ruhe ein. Lina Beckmann und Mehmet Atesçi als die  beiden einzig Wachgebliebenen (Maggie und Pete) zeigen eindringlich und zart, was für sie die Situation bedeutet. 

Nicht nur in Zeiten wie diesen will das Theater zur aktuellen Diskussion beitragen. Mit „Der lange Schlaf“ gelingt das dem Schauspielhaus auf jeden Fall. 

https://schauspielhaus.de/stücke/der-lange-schlaf