Girl on an Altar

Ein Mädchen ist tot. Wie Schlachtvieh geopfert vom eigenen Vater, damit der die Götter besänftigt und in den Krieg ziehen kann. Der Mythos um Agamemnon und seiner Tochter Iphigenie ist bekannt, aber wer weiß, wie sich die Tat auf Klytämnestra, Iphigenies Mutter, und auf ihre Beziehung zu ihrem Mann Agamemnon ausgewirkt hat? In ihrem Stück „Girl on an Altar“ spürt die irische Dramatikerin Marina Carr dieser Frage nach. Mit der deutschsprachige Erstaufführung in Elias Perrigs konzentrierter Inszenierung startet das  Ernst Deutsch Theater in die neue Spielzeit. 

Die Kritik

Sie wirken wie ein verliebtes Paar, so ganz am Anfang. Da umschlingt Agamemnon (Daniel Schütter) die zierliche Klytämnestra  (Ines Nieri) zärtlich von hinten. Beide sind hell gekleidet, die Hochzeit ihrer Tochter Iphigenie steht bevor. Sagt Agamemnon. Tatsächlich aber ist das nur ein Vorwand, mit der er das Mädchen nach Aulis locken will. Tatsächlich gehorcht er den Göttern, die Iphigenie als Opfergabe fordern, um Agamemnons Schiffen günstigen Wind für den Krieg in Troja zu verschaffen. Schütters Agamemnon versprüht einen lässigen Charme, der sich gegen die vernünftigen Bedenken der Mutter („Sie ist erst zehn!“) durchsetzen kann. Cut. Die Bühne wird schwarz.

Das unterschwellige Grollen der Musik (Lennard Clément) ließ bereits in dieser ersten Szene nichts Gutes ahnen, jetzt aber – zehn Jahre sind vergangen – wird erst offenbar, was Agamemnon angerichtet hat. Ja, der Krieg war erfolgreich, aber was war in der Zeit zu Hause los? Klytämnestra hat die Regierungsgeschäfte übernommen, mit dem eher schüchternen Ägisth (K) einen neuen Mann an ihre Seite geholt und mit ihm weitere Kinder bekommen. Doch nun kehrt Agamemnon zurück, noch dazu mit Kassandra als neuer Frau, und will alles so haben wie früher: Also wieder selbst regieren, Klytämnestra als Frau zurück und die Sache mit Iphigenie irgendwie vergessen machen.

Ich-Erzählung und Dialoge sind eng miteinander verwoben.

„Girl on an Altar“ ist keine leichte Kost, mit der das Ernst Deutsch Theater in die neue Spielzeit geht. Und das sowohl inhaltlich als auch formal. Es geht um den Tod eines Kindes, das Trauma der Mutter und deren demütigende Behandlung durch ihren Mann.

Marina Carr hat für ihr Stück Ich-Erzählung und Dialoge eng miteinander verwoben und so ein dichtes, sehr kluges Gebilde geschaffen, das das Geschehen hauptsächlich über die Textmassen darstellt. Ein Glück, dass man mit Elias Perrig (am Ernst Deutsch Theater u.a. „The Wanderers“, „Am Ende Licht“) einen Regisseur gewinnen konnte, der Stücken mit konzentriertem, klaren Zugriff begegnet. Perrig und seinem Ensemble gelingt es, über knapp zwei Stunden eine Spannung zu halten, ohne dass auf der Bühne viel geschieht. Auf einem grauen Wall, hinter dem sich ein leichtes, mal schwarzes, mal rot beleuchtetes Tuch bauscht, und nunmehr ganz in Schwarz gekleidet (Ausstattung: Dorit Lievenbrück), stehen die Schauspieler:innen oft frontal zum Publikum. Mit sparsamen Gesten, aber ausdrucksstarker Mimik und Sprachgestaltung, dann wieder in heftigen Dialogen entwickeln sie, was nach Agamemnons Rückkehr vor allem mit Klytämnestra geschieht. Bei Ines Nieri ist sie eine Frau und Mutter, die durch den Tod ihrer Tochter traumatisiert, aber dennoch stark ist. Sie hat zehn Jahre lang das Königreich geführt, sich einen neuen Partner gesucht und behält auch nach Agamemnons Rückkehr als gedemütigte, sogar geschundene Frau ihren Stolz. Daniel Schütters Agamemnon ist ein selbstgefälliges Arschloch („Was ist ein Gott anderes als ein erhöhter Mann?“). Dass er seine eigene Tochter getötet oder besser: geschlachtet hat, versucht er mit einer Dilemma-Situation zu entschuldigen (entweder eine Tote oder ein ganzes Volk). Er biedert sich wieder bei Klytämnestra an, Kassandra – Nayana Heuer spielt sie als ehrliche, durchaus emphatische junge Frau – behandelt er generös von oben herab. Er hat sie ja aus Troja mitgebracht wie einen hübschen Gegenstand, da wird sie schon nicht mucken. 

Mit diesem Stück in dieser Inszenierung die Spielzeit zu eröffnen, zeugt einmal mehr von dem Mut, mit dem die Intendanz unter Daniel Schütter und Ayla Yeginer versucht, das vorherige Publikum zu halten und ein neues zu gewinnen. „Girl on an Altar“ ist eine anspruchsvolle, kluge Arbeit für erwachsene oder erwachsen denkende Zuschauer:innen.  Man sollte sie sich unbedingt anschauen.

Weitere Informationen unter: https://www.ernst-deutsch-theater.de/programm/veranstaltung/girl-on-an-altar-492